伎乐舞蹈——恣意享乐轻歌曼舞

雅乐舞蹈担负着教化的功能，那么娱乐的功能就由伎乐舞蹈承当了。这里所说的伎乐舞蹈，是一个外延很广的概念。古代社会中除雅乐舞蹈外，由专业艺人表演的观赏舞蹈，如秦汉的角抵百戏、散乐杂伎，隋唐的九、十部伎和坐、立部伎，宋代的队舞，等等，都属于伎乐舞蹈的范畴。

在中国古代舞蹈体系中，伎乐舞蹈与雅乐舞蹈正好是对称的两翼。雅乐舞蹈严肃、庄重，而伎乐舞蹈则表现为生动、曼妙。

伎乐舞蹈由专门的乐工舞伎表演，以娱乐为演出的目的，这就比以教化为目的的雅乐舞蹈更具有吸引观众的魅力，所以在很长的历史阶段中，伎乐舞蹈实际上处于主流地位。

春秋战国时期的伎乐舞蹈就达到了很高的水平，比如在一件传世的战国铜壶上，雕刻有一位女乐形象。她高髻长袖，舞姿曼妙，颇有乘风欲举之势。另外一件宴乐渔猎纹铜壶上，有一位击磬女乐的形象。她体态婀娜，击磬的姿态曼妙已极。那时候流行的审美标准，以细腰为美，这两件舞蹈史上的遗迹，正反映了那时候的风气。

汉代是伎乐大发展的时期。这时期出现了很多擅长伎乐的舞蹈家，其中最著名的就是曾经贵为皇后的赵飞燕——单从她美丽而形象的名字上，我们也不难猜测她得名的原因：她的舞姿轻盈曼妙，犹如飞燕掠过。事实上，她也正是因为出神入化的舞技，才得到皇帝的欣赏和宠幸的。据说这位天才的舞蹈家身轻如燕，竟能在手掌之上翩然起舞！河南郑州出土的一块画像砖上，刻有一位舞女的形象。她一足点地，一足已经腾空而起，双袖飘飘，凌空而舞。她的姿态是如此轻盈曼丽，正与旁边斜掠而出的飞燕相映成趣。

因为“丝绸之路”的繁荣，西域音乐和舞蹈输入中原，对中国固有的传统乐舞产生了极大影响。与音乐发展的情形一样，因为皇帝的爱好，舞蹈也得到了大发展，其中坐、立部伎和歌舞大曲代表了那时期伎乐舞蹈的最高水平。唐代大诗人杜甫的著名诗篇《观公孙大娘弟子舞剑器行》和白居易的《霓裳羽衣舞歌》，都以生动的笔调，形象而细致地描述了唐代舞蹈家们高超美妙的舞技。今天，我们在唐代遗留下来的乐伎女俑上，还能想象出唐代伎乐舞蹈的动人风采。